dimanche 11 novembre
Marché de l'histoire
Cette année le marché de l'histoire d'automne (10 et 11 novembre), organisé par l'association pour l'Histoire vivante, ne se tenait plus à Herblay (le site est devenue trop petit) mais à Pontoise dans la halle saint Martin. Bon, je ne suis pas très enthousiaste quant à ce nouveau lieu qui donne à l'évènement un aspect très (trop) mercantile. Beaucoup de monde, il est donc difficile de s'approcher des échoppes... et encore plus difficile de discuter avec les gens. Heureusement à partir de 18h il y avait moins de monde et on a pu enfin se balader et échanger plus tranquillement.
J'ai eu aussi l'impression qu'il y avait beaucoup moins d'étrangers que l'année dernière, ce qui est dommage car les anglais font des objets du quotidien en os et en corne absolument admirables.
J'en ai quand même retiré quelques bonnes idées et comme maintenant tout le monde à un site internet je peux vous proposer mes quelques coups de coeur.
Tout d'abord, parlons bouffe (ceux qui me connaissent me reconnaissent bien à ce genre de remarque) : les gourmandises de Saladin. Un site d'origine allemande, en partie traduit en français (le mélange est assez bizarre mais je crois que la transformation est en cours). Il propose des pâtisseries orientales mais surtout une quantité et une diversité de fruits secs impressionnantes. Différentes sortes de dattes et de figues, mais aussi des fruits très originaux comme les kiwis, les mûres ou encore les physalis. Moi, je n'imaginais même pas qu'on pouvait les faire sécher...
Passons au costume maintenant.
Une costumière qui crée des tenues pour des spectacles : l'habit de la licorne.
Le site de la dame d'atours est très intéressant, il propose des costumes d'époque varié, mais surtout il revend les très beaux costumes qui ont servi pour le tournage des documentaires sur la mode passés sur arte il y a un mois. Et même si vous n'achetez pas le site vaut le détours ne serait-ce que pour regarder les beaux costumes.
De très beaux accessoires en cuir, surtout des chaussures sur-mesure absolument superbes chez Tatiana et Jean-Michel Ferey. Des habitués des fêtes médiévales mais force est de reconnaître que la qualité est superbe.
Un peu de tout, du costume aux accessoires, pour toutes les périodes, c'est sur antikcostume.
Surtout pour les messieurs : Jean-Marc Ebert de JME reproduction propose armes, casques et boucliers, fabriqués sur mesure dans son atelier. De très jolies boucles de ceintures à un prix très raisonnable.
Si vous préférez l'antiquité, vous pourrez trouver des armes de cette époque chez Archéo'art qui travaille sur la reconstitution historique des armements gaulois et romains. Un travail très sérieux. Également quelques très beaux bijoux, copies de pièces retrouvées dans des fouilles.
mercredi 13 juin
Des liens sur le costume empire
Quelques liens de documentation et de rélisation sur l'époque empire ou, comme disent nos amis d'outre-manche "regency".
Site sur l'histoire du costume à cette époque :
Rakehell : site en anglais très détaillé.
Marquises dit aussi la couturière parisienne : site en anglais ou en allemand qui propose des représentations (gravures, peintures...) de costume de toutes les époques, ici pour l'époque qui nous intéresse.
Le seul en français : Julie Deljéhier.
Inspirations des films d'époque.
Dans le Costumer's guide to movies costume, vous trouverez détailler les costumes que l'on trouve dans les films illustrant cette époque. Comme d'habitude, beaucoup d'images, parfois des propositions de réalisations.
Inspiration de Jane Austen. Tous les deux en anglais.
Chez Pemberley.
Chez eras of elegance.
Des réalisations :
In timely fashion pattern reviews, reconstitue une robe tiré de Sense and sensibility.
Un habit de cavalière - en anglais.
Réalisation d'un corset de cette époque sur fartingales - en anglais.
Une série de réalisation de cette époque sur La mode Bagatelle - en anglais.
Un site dont je vous avais déjà parlé au moment du blanc corset (ça fait un moment). Koshka s'est beaucoup intéressé à cette époque et vous montre ces réalisations étapes par étapes - en anglais.
Demodé : un site qui propose des reproductions de différentes époques.
Enfin des patrons (pas de liens désolé) :
Chez Simplicity :
Et chez Butterick :
mardi 05 juin
Fête médiévale à Provins
Voilà une des plus grande fête médiévale de France qui revient : la fête médiévale de Provins aura lieu les 23 et 24 juin.
Au programme de nombreuses animations et saynètes comme chaque année, des chanteurs, des types en armure, des démos qur la vie au Moyen Age.
Il y a aussi toute une partie de la fête qui se compose d'un marché médiéval, on y trouve de tout : depuis les épices et les plats tout prêt, aux objets d'inspiration médiéval, en passant par les costumes et les pièces d'armure. Un très bon lieu pour se fournir.
Détail intéressant : l'entrée est gratuite pour les personnes costumées. C'est bien pratique, ça met de l'ambiance, mais arrangez-vous pour être crédible : les costumes Louis XVI ou gothique fin XXe siècle, ça ne le fait pas du tout.
Conseil d'une habituée : mettez de la crême solaire, même si vous portez des manches longues : en costume on ne se rend pas compte qu'on peut prendre des coups de soleil. Et prenez une bouteille d'eau si vous ne voulez pas risquer la déshydratation.
Si ça vous intéresse, moi et le troll-chéri on y va le dimanche. Peut-être pourrons-nous nous croiser ?
mardi 29 mai
Ca fait médiéval
Je n'ai toujours rien posté sur le costume au Moyen Age. Paradoxale : c'est le sujet sur lequel j'ai le plus d'informations. Trop d'informations peut-être. Et aujourd'hui encore je n'ose pas trop me lancer. Donc adoptons une demi-mesure, je vais vous parler des éléments qui "font médiévaux". Eléments que l'on retrouve dans les costumes fantasy, par exemple.
Les manches : longues, longues, longues... proportionnées à la richesse bien sûr.
Deux techniques pour obtenir des manches aussi longues : la technique de l'entonnoir (selon l'expression de Violet-le-Duc, pas forcément la plus belle mais on comprend) et la technique de la manche fendue : dans ce cas, la manche n'est pas cousue jusqu'au bout :
Autre possibilité pour les manches : elles peuvent être indépendantes du corps de la robe et lacées aux épaules par des oeillets.
Les laçages : au Moyen Age, pas de scratch, pas de fermeture éclair, alors pour les attaches, il ne reste que deux solutions : les boutons, mais en os, en cornes, en bois... Et les laçages : le lacet passe dans des oeillets en tissu, pas en métal ça n'existe pas à l'époque. Le laçage peut être devant ou dans le dos (mais c'est moins pratique pour s'habiller tout seul)
Les jupes longues à larges plis.
Les accessoires en cuir
Les ceintures sur lesquelles on peut accrocher plein de trucs.
Les tresses et les coiffures un brin compliqué : pas de femmes en cheveux. Mais pour les jeunes filles qui ne sont pas encore mariées les cheveux libres ça reste possible.
Les vêtements partis : le terme vient de l'héraldique, ça veut dire divisé en deux ou en quatre et avec des couleurs différentes, comme ça :
mercredi 25 avril
Tout nouveau, tout beau
Voilà une nouveauté : un livre sur la reonstitution médiévale et plus particulièrement sur le costume et les accessoires, probablement pour répondre à une nouvelle demande : les fêtes médiévales seraient à la mode.
Voilà le livre, chez Fleurus. Il présente une technique simple pour fabriquer côte, surcôt et braies. LA deuxième partie présente des personnages et leur costume selon leur milieu social et l'époque à laquelle ils vivent : un artisan du XIIIe siècle, une dame du XIIe, un noble etc. Ensuite une partie porte sur les objets du quotidien, enfin il y a même des recettes de cuisine. Bref tout ce qu'il faut pour avoir une vraie fête médiévale chez vous.
Plus sérieusement, ce livre à l'avantages de présenter des patrons simples, très facile à adapté à se mesures. Et l'initiative de consacrer tout un livre à la question est à encourager. Donc je lui mettrai une bonne note (déformation professionnelle).
mardi 30 janvier
Encore des blouses
Puisqu'on arrête pas le progrès, des modèles encore plus simples, version, y'a qu'à faire des rectangles : 
Un modèle copié sur ceux des années 70.
Il faut mesurer la hauteur de la base du cou à la taille et le tour de hanche divisé par deux et multiplié par 1,5. Enutilisant ces deux mesures on fait quatre rectangles : un dos, un devant et deux manches que l'on coud comme sur le dessin et on passe le lien dans l'ourlet.
Avouez qu'il n'y a vraiment pas de quoi se priver.
mercredi 24 janvier
Elément de costume : la blouse
C'est l'élément de costume par excellence : facile à faire, elle est toujours à la bonne taille, même qi vous vous trompez en la taillant, c'est vraiment le vêtement impossible à louper. En plus elle vous servira à toutes les époques, du Moyen Age au XIXe siècle, de la paysanne à la bohémienne, elle peut même habiller une grande dame si on la fait dans de la soie par exemple. Il suffit de la rallonger (en l'évasant) pour obtenir une chemise de nuit ou de jour. Elle peut même devenir une robe médiévale si vous enfilez par dessus un surcôt.
Voilà celle que j'ai faite pour ma petite soeur pour noël :
J'ai pris le patron sur le blog : mes histoires de couture à cette page.
Bien sûr j'ai un peu modifié le patron. Je le trouvaios un peu sac, alors j'ai rajouté des fentes sur les cotés en bas, d'une quinzaine de cm pour donner un peu d'aisance.
L'autre problème, c'est que sur le modèle les fronces étaient cousues alors que je voulais que sur la blouse on puisse modifier la répartition des fronces pour plus ou moins découvrir les épaules. Et puis comme je n'avais pas ma petite soeur sous la main, il fallait que ce soit modulable pour être sûr que ça lui aille.
J'ai donc rajouter quatre cm en bas des manches et à l'encolure. J'ai fait un plis à 3cm du bord que j'ai cousu à un cm et 2cm du bord et entre les deux coutures j'ai pu glisser un lien qui permet donc de froncer comme on veut.
mardi 13 juin
Quelques pistes sur le costume japonais
Peut-être avez-vous vu le film Memoire d'une Geisha. Sinon voici quelques images :
Moi je trouve que ces images donnent envie de faire des kimonos. L'avantages du kimono c'est sa simplicité de réalisation alors qu'il fait tout de suite éxotique. Bref, je vous propose aujourd'hui un topo sur le costume japonais. Je vais essayer de faire simple mais, évidemment, le costume japonais a évolué au fur et à mesure de l'histoire du Japon. Je ne vous propose que quelques pistes pour réaliser les éléments de base du costume japonais et les assortir. Mais je ne suis pas du tout spécialiste (contrairement au costume occidental) donc si vous avez plus de détails ou des précisions, n'hésitez pas.
Quelques photos sur the Costumer's Guide mais pas encore beaucoup d'explications car la page est toute neuve.
Quelques définitions :
Le kimono : je n'ai pas été voir dans un dictionnaire mais c'est un terme générique qui désigne le vêtement de base qui tombe jusqu'aux pieds. En japonais ça veut juste dire : quelque chose qu'on porte.
Le yukata est un kimono de coton non doublé porté par les hommes et les femmes l'été ou dans des circonstances décontractées
Le hadajuban est un kimono blanc (sauf chez les geishas où il est rouge, mais c'est une marque de leur situation particulière) porté en sous-vêtement par les hommes comme par les femmes. Le nagajuban est porté par dessus et apparaît au niveau du col auquel il donne de la tenue et une note de contraste..
Le kosode est le kimono de dessus de couleur et de matière variés. Il peut être porté sous le hakama.
Pour les femmes, le nom et la forme du kimono varient selon l'âge et la situation matrimoniale. Le furisode est le kimono porté par les jeunes filles. Il se reconnaît à ses manches longues (presque jusqu'au sol) là où le tomesode : le kimono des femmes mariées ou agées, a des manches courtes. Le houmogi est le kimono formel porté par une femme mariée lors des cérémonies.
Le mofuku est le kimono noir porté lors des enterrements.
Le uchikake kosode est un kimono de cérémonie richement orné qui reste ouvert sur un autre kimono comme un manteau. Il est aujourdh'ui encore porté lors des mariages.
Le koshimaki était porté par les femmes de l'aristocratie : c'est un kimono retenu par une ceinture à la taille mais qui n'est pas enfilé aux manches et retombe dans le dos.
Le haori est un kimono court porté comme une veste par les hommes comme par les femmes. Cette tenue n'est pas adaptée pour une réception, on considère qu'elle est négligée et informelle (ce qui peut être rédibitoire pour certains Japonais). Elle fut d'abord portée par les samouraïs puis elle fut reprise par les geishas (scandale) avant de se répandre dans toute la société. Le hapi est une version du haori sans manches tombantes.
Le hakama est le pantalon porté par les samouraïs ou aujourd'hui dans les arts martiaux. C'est un pantalon large, une sorte de jupe-culotte qui doit cacher les mouvements des jambes à l'adversaire. Il est aussi porté dans un version un peu plus simple par les femmes sous le nom de onnabakama.
Le nabakama est le hakama des champs : moins large et resserré aux chevilles par un lacet pour simplifier la marche.
Le tasuki est une bande de tissu de 2,30m croisée dans le dos et attachée sur l'épaule. Il est couramment utilisé pour retenir les manches lorsque l'on veut pratiquer des travaux manuels.
Le Obi est la ceinture large aux noeuds variés et complexes qui retient le kimono féminin. Le noeud peut se porter sur le ventre ou dans le dos. Par exemple au XVIIe siècle les courtisanes le portaient sur le ventre mais quand elles ont été remplacées par les geishas, ces dernières préféraient le porter dans le dos (ce qui était considéré comme plus élégant et mettait en avant leur statut d'artiste plutôt que de prostituées) et le noeud porté sur le ventre devint le symbole des prostituées qui devaient faire et défaire leur noeud souvent et sans aide. Le obi est lui-même retenu par une cordelette : le obijime.
Enfin les chaussettes blanches avec le pouce à part se nomment tabi. Les sandales portées dessus : geta ou zori selon la matière.
Passons à la pratique :
Un patron de hakama avec explications en anglais.
Un patron de yukata avec explications en anglais.
De nombreux patrons en français avec des explications simples.
Quelques liens :
Un site de fans du Japon et de GN qui vous présentent le costume japonais à l'époque des samouraïs. Très détaillé, ma meilleure source.
Un site en français sur le kimono.
Un forum en français sur les costumes asiatiques.
Un site sur le mode de vie japonais (lifestyle) qui explique comment nouer le obi.
Un site (en anglais) complet dédié au kimono : comment le porter, comment le fabriquer, en quel tissu...
Un site qui propose des kimonos vintages et quelques explications sur la façon des les porter, et pourquoi pas pour se donner des idées.
Un site de GN anglais qui présente donc les règles de leur jeu mais aussi des indications sur le costume japonais puisque le jeu se déroule dans un contexte japonais.
Sur ce site la façon détaillée, pas à pas et photo après photo de nouer le obi.
Une vue rapide (en anglais) sur l'histoire du costume japonais, avec des détails sur chaque période.
Un jour je vous ferai un post sur les costumes de cour, mais c'est une autre histoire.
dimanche 28 mai
Un cadeau express
Aujourd'hui c'était l'anniversaire de ma chère Marie. Sauf qu'entre la visite de mes parents à Paris vendredi et la fête des mères dans la famille de chéri hier, je n'ai pas eu le temps du tout de m'en occuper. Alors à 15h15, je réalise que je n'ai pas de cadeau. Qu'à cela ne tienne, je prends le taureau par les cornes : un reste de lainage écossais utilisé pour la confection d'une cape, un peu de peluche, un bouton et une fermeture éclair (il faut toujours avoir un peu de ces choses là en rab') et je lui ai fait un manchon. En une heure trente chrono. Bien sûr ça suppose d'avoir le coup de main mais ça vaut la peine.
Pour la technique voir mon post sur le manchon réversible.
Quelques photos :
Bon voilà, pour Marie, là on ne voit plus ta tête. Je pouvais pas la mettre dimanche pasque y avait plus de pile. C'est réparé.
lundi 15 mai
Comment faire... le costume de Falbala.
J'ai reçu il y a quelque temps le commentaire suivant de Mamanhou :
"Je dois faire la jupe de Falbala pour une fête gauloise et je ne sais
pas comment faire la forme en cône ; je sais faire un cône mais avec le
tissus je suis perdue ... As tu une idée ?"
Bon, j'ai piqué à ma petite soeur une BD d'Astérix et j'ai réfléchi.
Le modèle : 
Ce que je vous propose : prenez le patron d'une jupe droite, prolongez-le jusqu'aux chevilles. Si vous la cousez comme ça avec une fente dans le dos, ça fait une jupe fourreau, mais ce n'est pas le propos.
Sur ce patron, tracez le milieu du devant puis dessinez une fente verticale au milieu de chaque quart jusqu'au genou. Dessinez ensuite un triangle que vous couserez dans la fente que vous venez de créer.
Pour faire la jupe, il faut donc deux demi devants, deux demi dos et huit triangles à coudre en bas dans les fentes et entre chaque pan de la jupe. Comme ça : 
On obtient (en théorie) une jupe serrée jusqu'aux genoux et qui s'évase sous le genou. Pour obtenir la forme que l'on voit dans la BD, il faut rigidifier l'ourlet. Je pensais d'abord à glisser un brin d'osier mais il est peut-être plus pratique d'utiliser du fil de fer un peu épais (genre fil de fer de jardinage) qui pourra ensuite passer au nettoyage. Il faut coudre l'ourlet sans le fermer pour ensuite y glisser le fil de fer et finir de coudre l'ourlet. Il doit être possible à partir de là de mettre en forme la jupe pour obtenir quelque chose de proche du dessin. 
Bien sûr ce n'est qu'une idée. Comme je n'ai pas essayé de la réaliser, je ne peux pas promettre ce que ça va donner, il doit falloir l'adapter au fur et à mesure de la réalisation. Mais si vous l'utilisez, envoyez-moi une photo pour me montrer. ;)